Hasta el dos de abril podremos disfrutar en el Centro Torrente Ballester de tres exposiciones entorno al arte de Pablo Picasso. La primera semana de apertura que daba comienzo en 21 del mes pasado, ha sido todo un éxito, en especial el día 23.

  Diurnes (cotidiano)

   La amistad entre André Villers y Picasso dio lugar a esta exposición de litografías en 1962 compuesta por ambos artistas, y que hoy podemos disfrutar en este centro donde los perfiles zoomórficos, incluyendo las caras y en especial la obra de Jacqueline au d'oiseau, predominan con recortes planos y escasez de curvas tras un paisaje como fondos en blanco y negro. Destacar la sonrisa en las 29 litografías contrastando citado fondo con toques tristes y amargos.


  There is no path to follow

   Juan López Pérez repite exposición circundado las dos plantas y la rampa. Su exposición da comienzo en el cuarto oscuro con casas blancas y pintorescas a modo de nido de cuco sobre una tira volcánica en conjunto al pequeño vídeo de algo más de 6 minutos de duración, la noche y la niebla que la cubre. Cabe destacar los dos altavoces en cajas de madera haciendo estereofonía.


  En torno a Picasso

   ...Y por la rampa de los teléfonos de la comunicación nos trasladan a la sala Maruja Mallo, y en ella el pontevedrés Misha Bies Golas con 23 piezas de aparatos domésticos, donde se refleja el contraste entre lo arcaico y lo moderno en dos dimensiones con cuadriculadas y en capas, nos transportan al 3D.


   Tres secciones de patrones en colores estridentes, figuras geométricas con una visión óptica del ready-made. Un mural con aires de notas musicales con un significado literario y cinematográfico.

   Cierra de nuevo Juan con sonidos de burbujas y estridentes que acompañan la habitación oscura de la segunda planta. Entre los sonidos de fondo un piano de cola.


    El Liceo Europeo de las Artes regresa a la bóveda hasta el día 13.


   Arantxa Prada marca la diferencia con la pintura surrealista y sus tres obras África, Pendurado y Conceptual. De la mano de Ana Sabín observaremos Atardecer o Sobre la mar y junto a ella los pintores Manuel Barro, Regino Molina, Montse Grande y José Manuel Sánchez.


   Fotografías espejo de Manuel Pombo, puestas de sol de Elena Abad y mar batido de Eva Villar junto a la ceramista Carmen Romero y el escultor Rafael Nadales, nado en La Coruña y estudiante en la Escuela de Artes y Oficios de Ferrol. Ha sido laureado en ciudades como Barcelona o París y ha participado en exposiciones por toda Galicia.

   La presencia del Príncipe de Asturias supuso la visita del buque escuela de la armada española en la ciudad departamental. Tras su llegada el día 15, la pasada tarde sobre las 17:00 horas, escoltado de alguna patrullera, el remolcador de la armada Y112, los amarradores de Ferrol clase decena, concretamente el cincuenta y otros barcos civiles junto a un velero de la marina, lo acompañaron desde la nueva ubicación del R-11 hasta la boca de la ría.


   Miles de ferrolanos se congregaron a ambos lados, principalmente en el faro restaurado por la APFSC, la zona que abarca el castillo de la Palma hasta el de San Martín y el de San Felipe a la otra vera hasta casi el puerto exterior, lo que produjo la espera de casi una hora para el tráfico rodado, con controles de la policía local impidiendo su fluidez por seguridad de los viandantes.


   De babor a estribor el remolcador de la armada fue aumentando los nudos del bergantín goleta Juan Sebastián de Elcano hasta la llegada de la primera baliza roja a la que tardó media hora en llegar, y 15 minutos hasta la última verde situada a la altura de los castillos.


   Este barco botado el 5 de marzo de 1927 en Cádiz (donde se ubica su base actual), sigue siendo el instructor de los marinos de guerra españoles con capacidad para 257 personas. Inicialmente sería bautizado como Minerva, diosa que observamos en la proa del barco, y su primera travesía fue de Cádiz a Málaga con el rey Alfonso XIII a bordo.


   A estas alturas ha navegado por todo el mundo y ha sido galardonado en varias ocasiones, pero sus cuatro velas con el nombre de Asturias, Blanca, Nautilus y Almansa son capaces de navegar a más de 16 nudos y tan solo está dotado de dos cañones de 47 mm.

  Y nunca pude oler, tocar, sentir...

   Así daría paso a la entrada de mi propia performance para un día tan especial como ha sido el pasado San Valentín, sin embargo el escultor coruñés Enrique Tenreiro, nieto del famoso arquitecto Antonio Tenreiro Rodríguez autor de la sede principal del Banco Pastor, su padre con la construcción de la Torre Esmeralda que son los cubos próximos al puerto de la ciudad, o su tío el pintor Antonio Tenreiro, ha querido recrear su propia muerte hacia las 20:00 horas en la Galería Sargadelos de Ferrol durante unos breves minutos.


   Con un gasto aproximado de 30 € en flores, la inauguración de su exposición "Demasiados Bombones para este Régimen" como una crítica hacia la monarquía actual, es un hecho.


   Como si de un niño se tratase, la amabilidad e ilusión de este autor bohemio que nos ha confesado que a pesar de su larga formación durante diez años mediante cursos y estudios en la escuela Pablo Picasso, Museo de Bellas Artes en la Coruña entre otros, ha conseguido a sus 44 años el culmen en cuanto a logros y exposiciones por Galicia, Holanda, Madrid y León desde el 2012.


   Otro dato que nos ha parecido interesante ha sido su forma autodidacta a la hora de crear, dentro de la que cabe destacar su tronco, su sierra y su obra final con un acompañamiento de música.


   Y nuestro último grano de arena para este artista será la auto financiación de sus obras y exposiciones de la que avanzaremos la celebrada en el Ágora de Coruña para el 23 de este mes.

   No todo es para siempre y el portaaviones Príncipe de Asturias, también conocido como el R-11, ha llegado a su fin. Atracado el 8 del presente mes en la base militar de la Graña, será trasladado hasta Navantia donde se procederá a su baja definitiva que se estima para finales de junio.

   Iniciada su construcción a finales de 1979, el portaviones que fue buque insignia de la armada hasta la llegada de su sustituto, había quedado obsoleto desde que fue botado en 1982 y asignado en 1988, momento en el que comienza a estar operativo.

   En estos 25 años de actividad, con una tripulación de 1163 miembros de la armada española y un coste de 630 millones de € y 30 millones de mantenimiento anual, ha estado al servicio con 29 aeronaves de combate principalmente aviones tipo Harrier II y helicópteros tipo S-61 antisubmarinos.

   Como curiosidad citar que ha sido modelo para la construcción del portaaviones tailandés Chakri Naruebet, primer y único en este país.

   Con la aparición del IVA (Impuesto del Valor Añadido) hubo una decisión contraria que supuso un gasto de 120.000 € por kilómetro recorrido, hablamos del traslado de una de las obras más importantes del pintor malagueño Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso, más conocido como Pablo Picasso y su "Guernica".

   Actualmente ubicado en uno de los museos más importantes de Arte Contemporáneo de nuestro país, el Museo Reina Sofía en Madrid, la singular obra cubista creada en los meses de mayo y junio de 1937 bajo la influencia del bombardeo de la ciudad vasca a finales de abril, proviene de uno de los museos más importantes del mundo, el MOMA de Nueva York.

   Considerado como un icono dentro de las obras del siglo XX en blanco, negro y gris, el Guernica tiene tres metros y medio de alto y siete con ocho de largo en forma de tríptico. De su centro parte el caballo agonizante y la mujer que porta la lámpara y de sus laterales las casas en llamas con la mujer gritando y el toro y la mujer con su hijo muerto, un total de nueve símbolos de los que faltan por citar la paloma, el guerrero muerto, el hombre implorando, la flecha oblicua y la mujer con los brazos al cielo.

   La obra se creó a partir del encargo del gobierno republicano español con el fin de participar en una Exposición Internacional (donde hubo cabida para Miró entre otros) cuyo fin era la recaudación de fondos para citado gobierno, pero hasta el bombardeo las musas no visitaron a Picasso que tenía problemas con tres mujeres y no avanzaba en su creación, finalmente el 4 de junio y con las fotos tomadas por Dora Maar, el Guernica vio la luz.

   En el museo se muestran los 45 esbozos que hizo Picasso para el cuadro que dentro de cuatro meses cumplirá 21 años en el mismo sin cristal, eso sí, cuidado con las alarmas al acercarse.

   Bajo la comisaria Sara Donoso Calvo, el Centro Torrente Ballester ha abierto desde el 18 de enero hasta el 29 de marzo del presente año la exposición de "Registros del silencio" del pintor lucense Xoán Manuel Guerreiro Vázquez en toda la planta izquierda del edificio.


   En la sala Francisco Asorey un vídeo explicativo nos muestra la vida y obra del pintor nado en 1956 mediante bocetos sobre el mar embravecido, su lugar de trabajo, anteriores exposiciones, la ciudad bajo torres o calles empedradas, balcones, estaciones de tren (una de ellas de Valladolid), faros, islas o fábricas de diferentes lugares de Galicia en lienzos que simulan retablos (en tablas) y un realismo de trazo fino o difuminado, siempre acompañado de mal tiempo y nubes donde la soledad deja mella en sus obras.


   Tras 28 exposiciones individuales y 83 colectivas, muchas de sus obras se ubican en colecciones privadas y públicas.

   Algunas de las 32 obras de la exposición son "Al amparo del exilio", "Calle Real", "¿Y después que hay?", "Orillamar", "Cosmos", "Metrópolis", "El espejo de la luz", "La protección de los secretos", "Casas de Rinlo", "El Berbés", "Por la herrería", "Torres gemelas... de Vigo", "In memoriam", "Viaje a ninguna parte", "Príncipe Pío", "Caxu23204", "Donde el camino se desvanece", "Monforte de Lemos", "Ponferrada", "En tránsito I", "Valladolid", "Isla Sarón", "Cara norte de la isla Coelleira", "Ínsua de arena", "Esteiro II", "Mar", "Islas Cíes desde el Museo del Mar", "Atardecer en el faro de San Cibrao", "Puente de Rande" y "Vulcano".

   El artista fenés Borja López Muiños finaliza su exposición de dibujos en rotulador como "Bobby Fischer", "Lady Miller" en acuarelas y rotulador sobre lámina, "Calle alegre" en rotulador con acuarelas y acrílicos sobre cartón, "Culpa de Klimt" en técnica mixta sobre cartón pluma, "Homo virtute preditus", "Kaos" en acrílico sobre madera, "The Gulf" con técnica mixta sobre papel, "Emphasise" rotulador y acrílicos sobre madera, "Gris" con rotulador sobre madera, "We are electronics" con acrílicos témpera sobre lienzo entre otras.


   Está prevista que esta exposición situada en la primera planta del edificio termine el 4 de febrero tras 20 días en ella. Con ellas se abre la nueva etapa del emblemático edificio que tras años de remodelación, ha abierto sus puertas de nuevo al público, para ello el Arte Urbano del americano Keith Haring está presente en Borja, tanto por sus trazos gruesos como como la agresividad de sus obras. La disfrutaremos de nuevo en el Torrente Ballester durante el mes de marzo y proviene de O bacoriño en noviembre del año pasado.


   Por otro lado el fotógrafo profesional coruñés Eduardo Pereira Gorgozo habitante de la ciudad departamental y especializado en moda (sesiones TFCD) y publicidad, es predominante en la técnica digital, dejando de la lado la fotografía tradicional.

   Ha querido exponer desde el 17 de enero hasta el 15 de febrero en la segunda planta del Ateneo con fotografías inspiradas en otros artistas como las realizadas a la modelo canadiense Estella Warren, fotografía gótica basada en los dibujos de Luis Royo, técnicas en 3 D con el blanco de los años setenta bajo curvas y figuras redondeadas que han sido suspendidas en el aire y uso de simulaciones en HDR. Su exposición ha sido fragmentos de trabajos realizados en otros años como "La soledad" en el 2009.

   El político canadiense Clarence Gillis nado en 1895 quiso crear una fábula política que más tarde fue difundida por Thomas Clement Douglas perteneciente al partido socialista democrático de Canadá. Dicha fábula se bautizó bajo el nombre de Mouseland (Tierra del ratón).

   Mouseland es una crítica contra el sistema electoral de por entonces donde solo había dos partes y consecuentemente se rechazaba al resto. Los gatos negros representaban al partido progresista y los blancos al partido liberal, pero aparece una nueva idea y eso lo vamos a ver en el vídeo que os ofrecemos a continuación, no sin antes aplicarla a nuestro portal.

   En primer lugar vamos a darle las gracias a nuestro ratoncito de Lugo por compartir con nosotros esta idea y luego proporcionar nuestro colofón a la misma. Si los usuarios registrados, tanto colaboradores como no son los ratoncitos, es evidente que el resto son gatos que nada tienen que ver con nosotros por lo que no tendrán voto dentro del mismo y pueden ser considerados como ideas foráneas que meten mano en algo al cual no pertenecen.

   Amar el arte supone una realidad latente en una pequeña parte de la población, sin embargo debemos de ser capaces de transmitirlo a un mayor número de ciudadanos si sabemos explicar su relevancia en nuestras vidas cotidianas.

   Actualmente decir un "te quiero" es tan sencillo que solo debemos conectarnos a un móvil o un teclado llegando a dejar una muestra tan insignificante para nosotros mismos que supone un engaño, pero amar es otra cosa y amar el arte es una tarea que nos lleva tiempo.

   Lejos de una pantalla digital, una retina es la que ordena las imágenes en nuestro cerebro, capaz de transmitir sentimientos mucho más emotivos. Solo es cuestión de ser capaz de percibir las emociones o sentimientos que la propia obra nos transmite, sino es despreciable o minoritaria.

   El Liceo Europeo de la Artes de Ferrol dirigido por Carmen Soto de 71 años de edad y con delegados en Madrid, Coruña, Córdoba, Málaga, Huelva y Portugal ha querido reunir a media decena de artistas en la bóveda del Torrente Ballester desde mediados del mes pasado hasta finales del presente, así que es inexcusable su visita.


   Para empezar Begoña Sicre Romero de 46 años de edad ha llevado a esta muestra tres óleos titulados "El aperitivo", "El hormiguero" y "Equipo".

   Fue discípula del pintor ferrolano Ricardo Segura Torrella, estudia la licenciatura de Bellas Artes en Sevilla y actualmente imparte clases de dibujo en un centro de secundaria. Ha sido galardonada con premios de pintura en Vigo, Mugardos, Madrid, Ferrol, Teruel y Alicante y ha expuesto con anterioridad en Sevilla, Ferrol, Vigo, Mugardos, Cedeira, Cambre, Madrid, Teruel, Alicante, Calahorra, Arteixo o Portugal.


   María Dolores Parga Cabezón que fue discípula de Antonio Fernández y posteriormente realiza un curso de grabado en el Museo de Bellas Artes de La Coruña, quiso aportar otros tres óleos bajo los títulos de "Mar de fondo en Ponzos", "Playa de Sartaña" y "Casa nova Irixoa". Para contactar con ella tenemos este móvil 646373206.

   La ferrolana Eva Liberal licenciada en empresariales solo ha querido aportar la acuarela "San Adrián de Cobres".


   La presidenta del liceo ha querido estar presente con cuatro acuarelas y un dibujo bajo los nombres de "El patio", "Pazo de Oca", "Mimosas sobre el río", "La alcantarilla" y "La vieja fuente".

   Nada en Ferrol se inicia en el mundo de las artes en Madrid con Antonio López Torres. Tras varios años como profesora de dibujo y pintura es sin lugar a duda un referente en muchas colecciones de organismos públicos y privados por toda España.

   Para finalizar el único hombre presente es el escultor y pintor ferrolano Mariano Rafael Nadales López con un acrílico, dos en tinta china y café, dos en pastel y uno mixto con los títulos "Miradas", "Vestido", "El abuelo", "Mitología submarina I", "Mitología submarina II" y "Entre paredes".

   El internacional del grupo con ferias de arte realizadas por Nueva York, Shangai, Austria, Francia, Alemania y Colombia y premios a nivel nacional e internacional. Es el presidente de la Asociación de Artistas de Narón y Vicepresidente del liceo.

   La coruñesa Lara Pintos ha cursado estudios en la Escuela de Arte y superior de diseño Pablo Picasso y Bellas Artes en Pontevedra, ha trabajado para el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid y la Fundación Antonio Gala de Córdoba, donde en el 2011 realizó el proyecto pictórico "Recuerdos de una silla" que será inaugurado el próximo sábado a las 19:00 en la Galería Sargadelos de Ferrol.


   En 40 piezas Lara ha querido llevarnos al mundo donde las casas poseen alas, las sillas y el descanso está por encima de las cosas o ellas representan el propio descanso. Algunos de sus habitantes son muñecas rusas con estilo oriental.


   Otros de sus trabajos están orientados a la ilustración, autorretratos y estampas digitales.

   Miriam Revella Álvarez nace el 4 de octubre de 1993 cerca de la frontera con Portugal, donde cursa estudios de letras en el instituto A Sangriña de La Guardia. Desde los trece años siente la pasión por el dibujo a mano y la mantiene de forma autodidacta hasta que queda en suspense, sin embargo hace algo más de un año lo retoma siendo la autora de los dibujos del vídeo que le mostramos a continuación.

   Antes de ello cabe destacar que el californiano Alex Pardee ha sido su mayor influencia junto a Victoria Francés, Tim Burton o Roman Dirge entre otros.

   Aprovechando la salida del trasatlántico Saga Shapphire que ha supuesto una nueva visita al puerto de Ferrol la pasada tarde, tras la acontecida a finales de septiembre del año pasado, he decidido poner en práctica fotografías en negativos de baja densidad atendiendo a la iluminación (ante la ausencia de luz toda la fotografía granula), tiempo de exposición siempre en segundos y sensibilidad o ISO.

   El objetivo es conseguir fotografías envejecidas que han marcado un hito en las cámaras réflex, pero vamos al grano. Una ISO alta supone una sensibilidad alta por lo tanto mayor luz y grano grueso consiguiendo menor nitidez, a pesar de que el enfoque sea bueno. Si lo que usamos es una réflex digital, vamos a utilizar ISO superior a 400, atardeceres y zonas de sombra proyectadas a luz... si estamos en invierno la luz es blanca por lo que si subimos la temperatura de la foto hacia el rojo, conseguimos los colores de principios de otoño.

   Ya tenemos una foto envejecida como esta conseguidas en las Polaroid de los años 70:

   Para el día de navidad os hemos preparado un pequeño trabajo de la estadounidense Jessica Elliott, que ha colaborado sin pertenecer al portal gracias a una invitación de nuestro personal.

   Nada el 11 de Junio de 1996, realiza trabajos exclusivamente digitales en Photoshop desde hace un año y medio consiguiendo niveles bastante altos, sin embargo su formación continua cada día experimentado nuevos campos.

   Nuestro Papa Noel ha querido traernos una obra de arte basada en nuestro logo de la mano del chileno Gustavo Reyes, incorporado recientemente al portal.

   A sus 25 años está impregnado de neoexpresionismo como el de Reimundo Patiño sin color, y esta obra encargada para nosotros lo demuestra.

   Este estilo nace en Alemania a finales de los setenta como el opuesto del minimalismo, y cabe destacar su agresividad e imágenes toscas.

  Os deseamos una feliz nochebuena.

   El portal tiene el gusto de presentar a la artista colombiana Alexandra Zambrano Pérez de 16 años de edad, recientemente incorporada a los ratoncitos.

   Tanto su trabajo en papel como en digital, primero pasa un proceso a lápiz para más tarde darle color y vida. Dentro de sus mayores retos se encuentran los pies confensando no resultarles nada fáciles y a estas alturas ha ganado pequeñas cantidades de dinero por encargos.

   Tras un proceso de lavado del antiguo pub Esmorga de Narón con las paredes negras, Oarteaspray se encarga de los trabajos de pintura y decoración del local:

   Esta tarde a las 20:00 en la Galería Sargadelos de Ferrol, el artista ferrolano y ex director del Centro Torrente Ballester, Suso Basterrechea, ha empapelado toda la zona de exposición.

   Gran parte de los dibujos y pinturas fueron ubicados con anterioridad en la Galería Paula Alonso de Madrid aunque se ha añadido color, como por ejemplo el rojo, algo inusual puesto que siempre lo ha hecho en gris. Destacar la otra diferencia que consiste en ubicar el paso del grupo al individualismo. Si antes cada obra tenía un orden lógico en su cotidiana crítica social, política... e individual, esta es conjunta, desordenada y en mosaico.

   Como novedad destacar el elemento del cerdo y objetos inanimados entre otras características, sin embargo la evolución del conejo, las letras y las personas siguen siendo las mismas en forma y estilo.

   Su regreso a esta galería pondrá fin en el 2013.

   Esta mañana se ha quedado con el ferrolano Rubén de 24 años de edad residente en Redondela donde ejerce su profesión de barrendero. Tras once años en el mundo de Graffity se ha fusionado con otros tres miembros, la viguesa Silvia y Camilo por nombrar a otros que proceden de Coruña y Orense, con el motivo de constituir la actual Oarteaspray como empresa.

   Una iniciativa pionera en Galicia que les supone conseguir trabajos por todo el mundo, defender a los graffiteros para los cuales la firma llega alcanzar los 42000 € como le ha ocurrido al madrileño Alonso Murillo, uno de los más importantes a nivel nacional.

   Si un bote supone un coste que ronda entre 2 y 4 € cubriendo una superficie de 2 metros cuadrados, especialmente en color plata, pintar el pub de Narón que se va a llevar a cabo entre el jueves y el sábado, podría ascender a un total de 400 € en material. El cambio de dueño lo ha bautizado bajo el nombre de Erase una vez.

   Otra de las actividades de este arte consiste en decorar gorras que pueden ascender a los 35 €, cascos de motos, cuadros, body painting... siempre teniendo en cuenta que los botes pueden deteriorar cristales u otros materiales. Una persiana puede alcanzar los 200 € dependiendo del tiempo y el esfuerzo.

   Ha realizado un trabajo en Santiago por el cual ha cobrado 3000 € y os dejamos la muestra de uno de ellos en la cafetería de la estación de Cambre donde confiesa que no han sido muy amables:

   Llegadas las fechas próximas a la navidad, el equipo del portal les desea felices fiestas.

   Inaugurada el 2 de Noviembre con motivo de la entrega del XXX premio de novela larga "Eduardo Blanco Amor" para el 1 de Diciembre del 2012, la exposición dedicada al escritor y periodista orensano Eduardo Modesto Blanco Amor, durará hasta el 23 del presente mes.

   La exposición ubicada en el Museo del Humor en Fene, consta de originales en la sala temporal de la Casa de la Cultura con caricaturas en la parte izquierda, poster en la parte frontal y un combinado a la derecha de artistas tales como Aida Alonso, Almudena Aparicio, Calros Silvar, Dani Padrón, Idoia de Luxán, NachoHortas, Pablo Otero, Pinto e Chinto, Xan Carpente, Xosé Cobas, Xosé Lois, Siro López (comisario de la exposición), Santy Gutiérrez, Michel Casado, Augusto Metztli, Gonzalo Vilas, Jaime Asensi y Miki.


   Dentro de los actos han participado desde el 18 de Septiembre conferencias en el salón de actos, ubicado en la misma planta, escritores de la talla de Víctor Fernández Freixanes, Xesús Rábade Paredes, Xavier Alcalá, Valentín Carrera, Francisco Castro y finalizará con Inma el 22 de Noviembre.

   Hace dos días que se ha inaugurado la exposición Afluentes 68 en el Centro Torrente Ballester de Ferrol. De forma itinerante recorrerá las siete ciudades gallegas siendo primicia en la ciudad departamental, a pesar de su parcial puesta en escena comprendida por otras dos bajo los números 80 y 94. En si comprende la colección de 45 años de artistas gallegos desde 1968 hasta finales de siglo bajo la dirección de la Fundación Novacaixagalicia y el ayuntamiento de Ferrol.


   El arte contemporáneo queda lejos para finales de los sesenta y esto se plasma en obras de la exposición como Crucifixión (1968) de Tino Grandío o La Cadera Eléctrica (1969) de Xaime Quessada.

   El arte gallego pasa de ser individual a colectivo que comprende la década de los setenta. Amores Versáticos (1970) o Letargo de Acisclo Manzano, Franco (1973), Boda de aldea (1970) y Marina (1976) de Tino Grandío, Queens of London (1974) o Piscina B de Carlos Alcolea, El escultor (1970), Mujer con la moral en la ventana observa un perro inquieto (1970) o Tableau Noir (1976) de Jorge Castillo, El piano (1976-1978) de Elena Gago, En la mesa del estudio, ciudadano soñador (1973) de Bea Rey, Pop-Fiction (1973), Movimiento (1972) o Cientología (1974) de Xaime Quessada, Composición neofigurativa (1973), dos obras de la serie Recorte del espacio de 1977 de Ánxel Huete, Ciudad del futuro (1973) o Regreso de emigrantes de Lodeiro, Crónica desde Rembrandt, Segunda consecuencia, Crónica segunda o Consecuencia 23 todas de 1978 del artista Manuel Quintana Martelo, Rejas (1977) de Manuel Ruibal, Pobre gente, pobre gente... (1976) o de la serie Ropas (1972) de Alberto Datas, Silueta gran cabeza (1973) de Reimundo Patiño, Paisaje y Paisaje rural (1975) de Antón Goyanes para finalizar.

   Todas ellas pertenecen a colecciones privadas, obras del Museo de Arte Contemporáneo Carlos Maside, colecciones del Museo de Arte Contemporáneo Gas Natural Fenosa, Fundación Novacaixagalicia, colecciones de la Fundación María José Jove, obras del CGAC y colecciones de Ana Hernández Vallejo.


   Finaliza la muestra prevista hasta Enero del 2013 con las obras de Antón Lamazares con Jadellas Biancas (1983), Xavier Correo Corredoira con Work in progress (1980), Rafael Baixeras con Casa, humo, mar, pájaro y Álamo blanco (1987), Jorge Castillo y Composición, una obra de Francisco Mantecón de (1987), Ventana (1980) de Guillermo Monroy, Lodeiro y su Puesta de Sol (1980), Paisaje (1980) de Manuel Ruibal, Las muchachas de Pontevedra (1984) de Manuel Moldes, Antón Goyanes con La cama y Caída ambas de 1984 y Alacena (1981), tres obras de Reimundo Patiño de (1984) y Alberto Datas con Cabeza perfilada en amarillos (1983), Figuras (1982) y otra sin título de 1980.


   Desde ayer hasta finales de año la sala Máximo Ramos tendrá la exposición de Ilustrísimos, ilustrados con las obras de Agustín Robles (1809), Vicente Día González (1986), Esquivel (1870), José González Collado (1947), Vicente Díaz y González (1895), Vila Prades (1907) y Máximo Ramos (1932).