La artista Alexa Meade nada en la ciudad del National Gallery of Art o NGA (Galería Nacional de Arte) en 1986 es conocida por sus retratos pintados directamente en cuerpos humanos y objetos inanimados (uvas, huevos fritos y azúcar) en 2D mientras los fotografía. Se basa en el concepto de hacer 2D que parezca 3D mediante un efecto óptico como se hace en la arquitectura, por ejemplo.

   Empezó su carrera artística en el 2009 de forma autodidacta creando su propia firma usando pinturas acrílicas sobre todo en el pelo y los ojos de los y las modelos. Hacia el mes de Abril del mismo año experimenta con la idea de poner pintura encima de sombras, más tarde lo hace sobre lienzos.

   En el 2010 gana su primer reconocimiento público en un blog y pronto sale en las noticias de la CNN y obtiene 30000 páginas vistas el siguiente día. Su trabajo más famoso se llama “Transit” hecho en un hombre viejo. Sus trabajos se basan en el artista americano Robert Irwin nado en 1928.

   Ha expuesto en las galerías Saatchi de Londres, Smithsonian’s National Portrait de Washington, Ivo Kamm de Suiza y en Ingo Seufert para fotografía contemporánea en Alemania. También en espacios libres en Los Ángeles, Tokio y Madrid. Su charla “Your Body Is My Canvas” se ha visto unas 2 millones de veces.

   Sus trabajos han salido en publicaciones de periódicos como The Wall Street Journal, The Washington Post, The London Telegraph y The Guardian, cadenas de televisión como CNN, The Today Show, Al Jazeera y Televisión Nipona, radios como NPR y revistas como NY Arts, Slate, Juxtapoz, Glamour, Details, Esquire y la italiana Elle.

   Como medio de comunicación me veo obligado a informar de las actividades ilegales y posibles estafas del Grupo Ventas Proactivas S.A. devido a sus actividades sospechosas. En primer lugar informar de la reseña que les hice sobre su empresa en google por una oferta de empleo y la contestación del dueño:

   Pablo Herrero Coira: "Pusieron varios anuncios en Infojobs para la zona de Ferrol diciendo que era para la venta de tarjetas de crédito en un stand en centros comerciales (En este caso era Alcampo según Telva) con una comisión bruta de 850€ más comisiones y les envié una solicitud de empleo. Me llamaron el día 22 de Julio del 2016 desde el número 600942067 diciendo que me querían conocer y que me iban hacer una entrevista de trabajo, que asistiera el 27 del mismo mes a las 15:00 horas al Gran Hotel de Ferrol y que llevara C.V. y preguntara por Telva. Asistí antes de la hora, preguntando por Telva y me dijeron que ahora venía. Después de juntarse varios (algunos llegaron tarde) éramos unos 10. En la entrevista de trabajo nos engañaron diciendo que era un período de prueba de dos meses que era lo que marcaba la ley, mientras que en su página pone que es de 3 meses. Telva nos dijo que eran tarjetas asociadas a todos los bancos y que eran gratuitas, que ellos tenían concertado con todos y resulta que no conocía los bancos gallegos, por eso preguntó qué bancos había en Galicia y la gente respondió que era Abanca cuando ya no es un banco gallego lo dirigen unos sudamericanos, sin embargo se olvidaron del Pastor que está fusionado con el Popular que es el que manda ahora y además en Galicia hay todos los bancos que hay en España y alguno de fuera. Algunos no llevaron el C.V. y dijo que era igual que ya lo sabía cuándo en el teléfono exigía el C.V. Telva no leyó los C.V. y preguntó a cada uno que lo describiera y uno habló mal de Iberdrola cuando ellos tratan de Energía, según su página web, y eso a ella le gustó y sonrió. Dijo que era un contrato de obra y servicio no indefinido y todo el mundo le dijo que quería un trabajo estable, mientras que los stands en el Alcampo de Ferrol dura unos meses nada más, no años de permanencia. Cuando llegó mi turno no conocía la famosa multinacional Olympus de cámaras de fotos, uno de mis anteriores trabajos, además dicen que tienen más de 150.000 clientes al año satisfechos según su página web y resulta que al día de hoy solo tienen 470 Me gusta en su página de facebook, por lo que sospecho que mienten, además en twitter siguen a 409 personas mientras que solo tienen 310 seguidores. Yo le pregunté que por el tipo de contrato daban de Alta en la Seguridad Social y ella dijo que si pero no lo había dicho a la gente como si todos conociesen el tipo de contrato que es dando información parcial, es decir, ocultando datos. Dijeron que cerraban la selección el mismo día que llamaban si decían que si o contestaban al correo diciendo que no el mismo día también y esperé al día siguiente y no me llamaron ni contestaron al correo. La empresa no la conocía nadie y preguntó si la habían buscado y solo dos respondieron que sí y una dio los datos mal. Dijeron que había dos días de preparación y que empezaría el trabajo a partir del lunes es decir que el jueves y el viernes sería la preparación cosa que no es cierta porque no contestaron al correo ni llamaron, engañando a la gente. Dijeron también que el día anterior había otra selección que asistieron 50 personas y no me lo creo porque lo lógico es repartir a la gente no hacer un grupo muy numeroso y luego uno pequeño y otros detalles que no me parecieron bien ya que se trata de venta proactiva y Telva no hizo bien su trabajo de selección de personal y lo digo porque yo estudié Relaciones Laborales junto con la Diplomatura de Empresariales entre otras cosas y ese es mi criterio, me pareció muy poco profesional y una estafa la venta de sus productos, además en su página web engañan a la gente y eso es ilegal porque es publicidad engañosa. Un saludo."

   "P.D. Cuando le pregunté qué desglosara el salario fijo me dijo que no entendía y entonces le dije el neto y ella contestó que dependía de si eras soltero o con hijos y eso es una clausula discriminatoria en el contrato contraria a Derecho Civil de España."

   Contestación del dueño: "Sentimos que para usted esta experiencia haya sido negativa. Está acusando a la compañía de estafa y no compartimos sus argumentos. Debería saber que el salario neto de un trabajador depende de sus retenciones y éstas de su situación personal, si cree que esto es discriminatorio debería reclamar a Hacienda, nuestra empresa cumple escrupulosamente las leyes. Le Invitamos a comunicarse con nuestro departamento de personal en Madrid. Sentimos que no fuera seleccionado para trabajar en nuestro Grupo. Saludos."

   Pruebas:





   Vamos ahora con el análisis:

   En primer lugar, dada la contestación de dueño, efectivamente reconocen la poca profesionalidad de Telva Jiménez Rincón dado que no cumplió eficientemente su trabajo y engañó a la gente diciendo que iba avisar por dos medios, ellos lo reconocen en su contestación que no me contrataron pero ella no avisó como dijo.

   En segundo lugar, según el SEPE (antiguo INEM) para un contrato de obra y servicio no existe ninguna cláusula que diga que se prime si estás casado o no, si tienes hijos o no como ellos dijeron. Eso es ilegal y sino comprobarlo en los modelos de contrato de la propia página del Servicio Público de Empleo Estatal. Lo que si es cierto es que el período de prueba es de dos meses para los trabajadores no titulados. Lo que demuestra que en la página de la empresa informan mal y eso es un delito de publicidad engañosa (Ley 34/1988, de 11 de noviembre, General de Publicidad) según el derecho mercantil y puede ser denunciado en la OCU, por ejemplo. Tampoco se reconoce comisiones en ese tipo de contrato ya que es un salario fijo.

   En tercer lugar, como habéis comprobado en las pruebas, dicen que tienen 150.000 productos vendidos por año y que los abordan más de 500.000 clientes, y eso no puede ser cierto porque en Alcampo, por ejemplo, son gente que pasa por los stands, pero ellos no abordan a toda la gente que pasa delante de ellos, solo algunos, es decir que ellos estiman eso pero luego no es real, ¿Cómo miden ellos su audiencia? si ellos no cubren ningún papel de persona atendida, solo los de los clientes y no están satisfechos ni es una multinacional como ellos presumen muy conocida (según sus mapas en la página), más que nada porque ellos representan a los clientes en sus puestos por lo que es conocida la marca del producto que ellos representan. Prueba de ello y que no tienen muchos clientes satisfechos son las pruebas de sus redes sociales, su gran actividad en ellas por su número de publicaciones y el escaso público (sus seguidores). Eso es también es publicidad engañosa.

   En cuarto lugar y finalizando, según la contestación del dueño no hay que reclamar nada en Hacienda ya que las retenciones que se practican en ella son las del I.R.P.F. pero luego hay que practicar las de la Seguridad Social por ese tipo de contrato y lo que hay que hacer es denunciarla porque posiblemente las comisiones se cobran en dinero negro evadiendo impuestos (Ley 58/2003, de 17 de diciembre, General Tributaria).

   El famoso grafitero, muralista y obras en 3D brasileño Eduardo Cobras (1976), artísticamente conocido como Kobras ha ejecutado su última obra en el tejado de un centro comercial de Tokio (ciudad donde ya tenía más murales representando a su país) dos semanas antes de los Juegos Olímpicos de Brasil.

   Comenzó en el año 1987 con 11 años, pero no se hizo famoso hasta que creó el Muro de Memorias en São Paulo (2005). Otra de sus grandes obras es el mural de piloto de Fórmula 1 Ayrton Senna, donde trabajaba con su equipo de su estudio (fundado en 1995 y con doce artistas) desde las 8 de las mañana hasta las 7 de la tarde. Tiene una altura de 41 metros por 17,5 donde muestra colores muy vivos y triangulares (característica del artista). Además de recorrer su país natal haciendo murales, sus proyectos llegaron más lejos a países como Sudamérica, Inglaterra, Francia, Estados Unidos, Rusia, Grecia, Italia, Suecia y Polonia.

   En el 2011 fue premiado en el Festival Chalk de Florida, el mayor evento de arte 3D del mundo, y sus grafitis figuran en el Museo Street Art junto a artistas como Gaia, Gawd, Enzo y Pedro Delgado entre otros, un total de 58 artistas, y exposiciones en la Galería Dorothy Circus en Roma.

   Esta mañana a las 12:00 horas los caricaturistas gallegos Carlos López (nado en 1967 y a la derecha de la fotografía) y David Pintor (nado en 1975 y a la izquierda de la fotografía) conocidos como Pinto y Chinto han dado una charla de hora y media en la Galería Sargadelos de Ferrol dentro del ciclo de actividades de la Fiesta de la Caricatura Ciudad de Ferrol, junto al presidente del Club de Prensa de Ferrol Siro López (en el centro de la fotografía) donde asistieron más de una veintena de personas.

   En ella destacaron que los caricaturistas entraron en la páginas de opinión de La Voz de Galicia después de otros y Siro los compara como una fantasía como la niña que tenían delante de ellos en la charla. En el turno de Carlos (guionista de las caricaturas) nos habla de que para trabajar en conjunto lo importante es olvidar el ego y tener un gusto en común, aunque también hay discrepancias y Pinto y Chinto lo han conseguido a lo largo de los años y que ellos hacen periodismo con sus herramientas igual que un fotógrafo o un columnista porque dan a entender la realidad política, ellos dibujando con tira.

   David comenzó su charla hablándonos de una aplicación para los móviles llamada Prisma que hace caricaturas mejor que Instagram y se comentaba en las redes sociales que puede ser el fin de los profesionales de la caricatura, sin embargo el cree que no porque son deformaciones y que no pueden crear con cuatro o cinco líneas unas caricaturas de la calidad de las de Castelao, por ejemplo. A la hora de hacer una caricatura lo más importante son los ojos y la boca y para ello hace una de muestra de Alberto Núñez Feijó (actual presidente de la Xunta de Galicia). En esos momentos le hacen una pregunta a la cual el responde que es más importante tener a una persona delante a la hora de hacer una caricatura y no en fotos porque pueden ser muy engañosas ya que se retocan y cambian el color y las formas.

   Siro avanza que el día 29 será la entrega de los premios del Certamen Álvaro Cebreiro (para menores de 20 años y para mayores de 20 años) en el Parador de Turismo de Ferrol, de las cuales hay 30 obras expuestas en la Galería Sargadelos (las finalistas) desde el pasado 19 de Julio del presente año a las 20:00 horas donde aparece en todas ellas la figura del escritor ferrolano Ricardo Carballo Calero que murió en 1990 y otros políticos y artistas del mundo de la música y el cine, también aparecen figuras como Umberto Eco, Castelao, Rosalía de Castro y Xoxé Neiras Vilas. El día 30 será el cierre, no el 31 como estaba previsto. Siro también destaca el libro minimaladas (2007) editado por la editorial gallega Xerais con Pinto como ilustrador y Chinto como escritor, del cual hay una segunda parte pero Carlos declara que deben tener unos 12 o 13 libros editados en conjunto.

   Como ilustrador David hace un boceto de un caballero andante y le preguntan que es más difícil hacer un paisaje o un personaje y el responde que es lo mismo, coge fotografías para hacerlo.

   David Pintor es Ilustrador, humorista gráfico, caricaturista, pintor, artista polifacético y multipremiado español trabajando para editoriales y particulares de todo el mundo. Fue en 1993 cuando empieza a trabajar con Carlos publicando en el Diario 16, La Voz de Baleares y Diario de León. Desde el 2000 es ilustrador infantil tocando más adelante campos como el diseño, la publicidad, o la moda. Su primera obra fue Sobran las palabras (1999) y cuenta con un total de 63 obras publicadas de las cuales la última es Los gansos (2016). Entre sus premios destacan el de la Society of News Design que es una organización internacional de profesionales de medios de la comunicación, el premio Curuxa del Humor (2007, Fene), Frei Martín Sarmiento, Premios Haxtur (2008, Gijón), VIII Concurso de humor gráfico (Baracaldo, 2008), Premio Mingote (2013), premio especial en el Festival Nami Island International Illustration Concours (2013 y 2015) entre otros.

   La casa de subastas de obras de arte y demás objetos coleccionables Sotheby’s (fundada en 1744 y que actualmente cuenta con delegaciones en Nueva York, Hong Kong, París, Ginebra, Milán, Ámsterdam, Doha, Zúrich y Toronto) expondrá en su delegación de Londres, artistas como Jean Michel Basquiat y Damien Hirst Steven hasta el 9 de agosto del presente año. Son obras compradas por el cantante londinense David Bowie (David Robert Jones) que feneció el pasado 10 de enero y que pertenecen a artistas británicos del siglo XX y muebles de diseño, unos 400 objetos de arte con un valor estimado de 12 millones de €. Solo el grafiti de Basquiat está valorado por 2,9 y 4,1 millones de € mientras que la pintura de Hirst está valorada en 419.000 €.

   El inglés Hirst (1965) es pintor y escultor, pincipal y pertenece al YBAs (jóvenes artistas británicos) que dominaron el arte en Reino Unido en la década de los 90. Tiene fama a nivel mundial y es el artista que vive más rico del Reino Unido. Su fama le precede por obras de animales conservadas en metanal como The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living. Otras obras son pinturas de espín (creadas en superficie circular girando) y pinturas al contado (filas de círculos de colores ordenados al azar). En el 2008 subastó en la misma casa la obra Beautiful Inside My Head Forever por 198 millones de dólares.

   Basquiat fue un artista, poeta, músico, dijante y pintor Newyorkino que murió en 1988. En 1977 se inició en el mundo del graffiti pintando en los vagones de metro y SoHo, donde abundan las galerías de arte. Sus obras tenían mucha carga poética y filosófica, principalmente la sátira firmando con la misma mierda de siempre, la misma porquería. En 1979 fundó el Gray donde tocaba el clarinete y el sintetizador pero abandonó su carrera musical.

   Fue en 1980, siendo vagabundo, cuando comenzó a dedicarse a la pintura tocando el expresionismo abstracto. Fue cuando hizo su primera exposición artística en el Times Square Show organizada por el colectivo Colab. En 1981 expone en el Instituto de Arte y Recursos Urbanos de Nueva York titulada Nueva York/Nueva Ola acudiendo colocado de cocaína pero fue aquí donde conoció a Andy Warhol. En diciembre del mismo año sale en Artforum considerada la revista de arte más importante de la época. Hacia 1982 comienza su gran éxito hasta la fecha de su muerte.

   La buganvilla (Bougainvillea) o en otros países fuera de España y México bugambilia, papelillo, Napoleón, veranera, rinitaria y Santa Rita pertenece a la familia Nictagináceas originarias de los bosques tropicales de América del Sur. Tiene 18 especies en total, son enredaderas en arbusto que miden de 1 hasta 12 metros de altura y crecen en cualquier terreno. Son perennes con lluvia o caducifolias en la estación seca. Las flores son generalmente blancas, amarillas, rosadas, magenta, purpúreas, rojas, anaranjadas… (spectabilis la de la foto).

   La planta tiene un amplio uso medicinal dado que en México las flores se utilizan para curar la tos, el asma, la bronquitis y la gripe cociéndolas y suministrándola por vía oral. Se recomienda tomar el té de flores caliente tres veces al día durante 50 horas. Suspender el tratamiento durante una semana y repetirlo hasta sentir mejoría.

   Necesita mucha luz, sino pierde las hojas y no llega a florecer. Aguanta hasta los -3 grados y la glabra hasta los -7 grados. En cuanto al riego, si está en maceta, en verano se hace 2 o 3 veces a la semana y en invierno solo cuando la tierra esté seca y, si está en jardín, en verano una vez a la semana o incluso menos y en invierno nada ya que con el agua de la lluvia es suficiente. En cuanto al abono deciros que, si está en maceta, con un poco de fertilizante para plantas de flor al agua cada 15 días en verano y en primavera ya que el resto de las estaciones disminuye el abono pero, si está en jardín, no hace falta abono. La poda se hace en invierno en clima cálido y principios de primavera en climas fríos. Sus plagas son la cochinillas, pulgones, ácaros, la mosca blanca, la abeja aserradora de hojas y moho blanco.

   Las petunias (Petunia) son un género de plantas con 23 especies y corresponden a la familia de las solanáceas procedentes de Sudamérica cuya floración es abundante desde principios de primavera hasta finales de otoño (en climas tropicales todo el año) y pueden tener cualquier color excepto el naranja, algunas son bicolores y tienen un agradable aroma. Miden entre 15 cm a 60 dependiendo de la especie, son polinizadas por insectos excepto la de flores rojas que lo hace el colibrí. Son utilizadas en jardinería por la belleza de sus flores y necesitan al menos 5 o 6 horas de sol directo en sustratos húmedos y bien drenados, pero con baja humedad ambiental. En regiones secas necesitan riego diario.

   La surfinia (Petunia atkinsiana), conocida como petunia híbrida o petunia colgante son una variedad de petunias mucho más vigorosas y de larga floración ya que pueden durar hasta las primeras heladas y sus flores pueden ser de color rosa, amarillo, lima…

   Las flores pueden ser muy grandes como las surfinias million bells. Su fertilizante debe ser específico para geranios y plantas de flor ricos en fósforo que se mezcla con el agua de riego y cuanto más sol tengan más bonitas las tendremos. No debemos mojar las flores ya que se marchitan muy fácilmente y de vez en cuando hay que sacudirlas para que caigan las marchitas ya que necesitan espacio para crecer, unos 25 cm, y podarlas cuando los tallos se arrastren por el suelo. Sus plagas son los pulgones y la mosca blanca.

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   Las hortensias (Hydrangea) son plantas ornamentals nativas del sur y este de Asia y de América. La mayoría son arbustos de entre uno y tres metros de altura. Algunas son árboles pequeños y otras son lianas que pueden alcanzar los treinta metros trepando por los árboles. Pueden ser de hoja caduca o perenne pero la mayoría son lo primero. Hay un total de 201 especies aunque solo 43 son aceptadas.

   Producen flores desde el inicio de la primavera hasta finales del otoño y pueden ser rosas, blancas o azules (las de las fotografías) dependiendo del ph del suelo así en suelos ácidos son azules, en los alcalinos son rosas y en los alcalinos de ph 8 son blancas. Todas contienen aluminio.

   En primavera y verano el riego debe ser abundante pero no empapado sin pasarse ya que puede favorecer el desarrollo de hongos y otros parásitos. Así las principales plagas son el pulgón y la araña roja.

   Recientemente se ha puesto de moda en algunos países como Alemania y Francia fumar las flores por sus efectos alucinógenos aunque esta práctica es peligrosa porque se produce ácido cianhídrico que es muy tóxico. En algunos lugares se cree que atraen a los muertos o a la muerte.

   Mañana por la noche empieza el verano 2016 y a quien no le gustaría pasarlo en una casa de piedra como esta situada en el camino de la Pena Molexa en el Val (Narón).

  El conjunto funerario

   En la parte superior presenta la Corona Real; en la inferior un detalle del escudo de armas de don Pedro Mourelle Mandiá y Esquío fallecido en el año 1593. Los restos de don Gonzalo Esquío y la lápida mortuoria que figuró sobre la sepultura del caballero D. Rodrigo de Esquío junto con el escudo de armas con los blasones de los Esquío y de los Mandiá conforman un conjunto de gran importancia por su valor histórico y artístico. Cierra el conjunto una lápida funeraria sin nombre cuya decoración se limita a una Cruz de Malta y una franja que la bordea en su totalidad.


  Fundación

   Algunos autores atribuyen su fundación a un pequeño grupo de monjes portugueses que escaparon del Monasterio de San Martín de Dumio, que sufría constantes ataques de los moros; encontrando en la ribera del río Juvia un lugar idóneo para instaurar un pequeño cenobio o casa monacal al que le dieron el nombre de San Martín en honor al antiguo cenobio que tuvieran en Portugal.

   Este sería el nacimiento del monasterio de San Martín de Juvia, en el mismo lugar donde estaba situada la ermita dedicada a la Virgen de las Nieves.


   En el año 789 dan comienzo las obras para la construcción del primer complejo monacal benedictino dúplice; obra realizada bajo la protección del rey D. Bermudo I. Este monasterio hacía, en algunas ocasiones, las funciones de fortaleza ante los ataques reiterados de los ejércitos africanos.

   Una vez expulsados los moros del valle de Trasancos, se reiniciaron las obras de reconstrucción del monasterio dándole más amplitud a las viviendas y anexos monacales, y acentuando también su carácter defensivo.

   En el año 867 serán los piratas vikingos y normandos los que ataquen al monasterio; saqueado y destruido en gran parte, los monjes y monjas serán los que reparar y restaurar la iglesia y demás dependencias monacales, con ayuda de algún noble.

  La iglesia parroquial

   La construcción de la actual iglesia románica dio comienzo en el siglo XII, en el año 1137, y remató en el siglo XVIII. La colocación, en el año 1782, de la cruz sobre la torre y de la campana grande, fundida en 1770, significó la terminación de las obras. En 1847 se colocaría la campana pequeña.

   La iglesia de San Martín tiene una planta rectangular, con tres naves o espacios en su interior.

   La puerta de acceso es de estilo románico y se compone de dos arquivoltas determinadas por molduras que arrancan desde el suelo. En el sentido de las arquivoltas termina la puerta hacia el exterior con una decoración de cuadros y de semicírculos refundidos o armados en la misma piedra sucediendo lo mismo en algunas ventanas.


   La nave central está separada de las naves laterales por pilares de planta cuadrada y con columnas. Esta nave central es más ancha que las laterales y en ella está el altar principal.

   Los capiteles se corresponden a diversos tipos de estilos y en su mayor parte reproducen palmetas, hojas rizadas, trenzados, bolas, racimos, figuras antropomórficas y animales.

   La base son muy variadas, y una parte de ellas se encuentran enterradas en el pavimento, teniendo las más visibles los plintos con ajedrezados y sus ángulos decorados con bolas, garras o cabezas de carnero.

  El altar de San Benito

   Restaurado recientemente llama la atención por la cartela “(…)en el 1745 el Papa Benedicto XIV tuvo la delicadeza de conceder al altar de San Benito de la iglesia de San Martín de Jubia indulto perpetuo de altar privilegiado y a toda la iglesia conventual y parroquial de San Martín también el entonces importantísimo privilegio de ser considerada como Iglesia de Refugio, el cual lleva anejo el derecho de Asilo”.


  En el exterior

   La parte más llamativa son las ábsidas con los aleros decorados con motivos en punta de diamante y sostenidos por figuras diferentes y originales entre las que destacan monstruos alados, cabezas de toros, dragantes, caballos y asnos, y otras muy originales en las que hombres y niños adoptan posturas casi imposibles.

   Las digitales (Digitalis) son un género de una veintena de especies de hierbas y arbustos, de la familia de las (Scrophulariaceae), procedentes de Europa, Asia Menor y África del norte. Son extremadamente venenosas si se consumen.

   La más conocida, la de la foto, es la Digitalis purpurea de la que se extrae la digitalina que afecta al funcionamiento cardíaco y el extracto del principio activo, ha sido empleado como medicación para la arritmia y otras deficiencias cardíacas desde finales del sigo XVIII. La toxina presente en las hojas flores y semillas la protegen del ataque de depredadores. Su ingesta es fatal y es el resultado de una sobredosificación y produce visión amarilla y la aparición de visión de perfiles desdibujados (halos), además de bradicardia en casos extremos. Uno de los efectos secundarios es la reducción del apetito.

   Es apreciada como ornamental y prefiere los climas templados, la sombra y los suelos ácidos y húmedos. Se desarrolla en un ciclo de dos años, tras germinar, produce únicamente hojas, mientras que durante el segundo año se desarrolla un tallo largo (0,5 a 2,5 m). Las flores forman racimos colgantes terminales; son tubulares, de hasta 5 cm de largo, con pétalos de color púrpura en el interior de la corola. Florecen de junio a septiembre. La polinización es realizada por abejas y las semillas son dispersadas por el viento.

   Se suelen encontrar en terraplenes, linderos boscosos o entre peñascos en zonas montañosas. En Europa aparece con mayor frecuencia cerca de robles, hayedos y abetos, aunque también se puede ver con encinas y alcornoques.

   La Cala (Calla Lily o Zantedeschia aethiopica) es una planta perenne de origen sudafricano, de la familia Araceae, la más robusta y ampliamente naturalizada (se cultiva en muchas otras partes del mundo) del género Zantedeschia.

   Tiene unos 60 a 100 cm de altura con raíces de 15 cm de largo. Posee numerosas hojas grandes de color verde brillante con forma de flecha y está clasificada como especie tóxica, tanto para humanos como el ganado y maleza. Florece en primavera.

   Prefiere áreas húmedas y sombreadas con abundancia de agua y sol, resistente el frío moderado. Se cultiva como planta ornamental y puede ser útil en la limpieza de aguas residuales evitando la proliferación de algas. En Sudáfrica se utiliza como emplasto para heridas y picaduras y se consumen cocinadas para neutralizar la toxicidad (el oxalato cálcico que contienen). La savia es muy irritante produciendo irritación en la piel o mucosa bucal, además puede llevar a la gastroenteritis y diarrea.

   La Lactuca sativa vulgarmente conocida como lechuga es una planta herbácea que se cultiva con fines alimenticios propia de las zonas semi templadas. Dada la gran cantidad de variedades que existen y actualmente se cultiva en invernaderos, se puede comer durante todo el año, principalmente cruda en ensaladas pero las variedades chinas son más robustas por lo que se cuecen.

   Se dice que procede de Asia, pero ya en la Grecia Antigua o en Roma se consumían distintos tipos de lechugas como parte de la dieta mediterránea. Está compuesta por un 95% de agua y su líquido se utiliza para combatir el insomnio ya que tiene un efecto tranquilizante. Es un gran aliado contra los radicales libres que provocan el envejecimiento y otras enfermedades graves. Son buenas para el azúcar en sangre dado que se regula mejor con su consumo. Tiene gran cantidad de ácido fólico bueno para las mujeres embarazas o en periodo de lactancia. La sociedad americana contra el cáncer la incluye entre los alimentos que previenen el cáncer. Es aconsejada en dietas por que sacia el organismo. Las lechugas tienen vitamina A, B(b1, b2, b3, b9), C y E además de magnesio, potasio, sodio, calcio, hierro y selenio, su valor nutricional es de unas 18 calorías por cada 100 gramos.

   Me toca hablaros de la rizada que es una variedad de asterácea (Asteraceae), también llamadas compuestas que reúnen a 23500 especies repartidas en 1600 géneros. Sus hojas son verdes y rizadas y su sabor amargo suave. Se cultiva sobre todo en verano y otoño y desarrolla repollos grandes y sueltos. Por la época del año en que se cultiva, preferentemente en otoño, va muy bien con los higos, las castañas o las nueces y se puede preparar con tocino, molleja, magret, beicon, etc.

   Flor en espiga procedente de Portugal y encontrada en el municipio coruñés de Miño.

   Para finalizar con el mes de las flores hoy me toca hablaros del Corpus Christi o antiguamente Corpus Domini, que es una celebración católica 60 días después del Domingo de Pascua. Este año se celebró el Jueves 26 de Mayo, pero por cuestiones laborares se trasladó al Domingo. Así fue festivo en países como Austria, partes de Brasil, Suiza y Alemania, Liechtenstein, Polonia y Timor Oriental. También fue festivo nacional en Bolivia y festivo regional en algunas ciudades y municipios de España.


   Se remonta a 1208 con el fin de honrar la presencia del Cuerpo y Sangre de Cristo y la primera tuvo lugar en Bélgica, pero no fue formalizada hasta 1264 con el papa Urbano IV. Está destinada a la del Santísimo Sacramento que es conducido por las calles de la ciudad mientras una ferviente escolta de fieles lo acompaña en procesión. Durante dicha procesión los fieles cantan y rezan pasando por encima de alfombras florales.


   En el municipio coruñés de Ares, que está declarada de interés turístico de Galicia y data de años anteriores a 1751, aunque la asociación actual lleve solo 30 años, este año han tenido dificultades para recoger el material de las alfombras florales, que tienen un kilómetro de extensión, por culpa de las lluvias que no ha favorecido la floración, además de la falta de jóvenes que ayudasen en su elaboración, pero el ayuntamiento ha colaborado mucho en la presente edición. La procesión tuvo lugar a partir de las 17:00 horas.

   Bugga es el nombre con que se conoce en Cornualles a un ser sobrenatural que en ciertas épocas era necesario aplacar. Es pariente del galés pwca y del pooka irlandés. Cuando un pescador se daba cuenta de que era necesario propiciar al bucca, le dejaba algo de pescado sobre la arena o encima de una roca. Los campesinos, tras su almuerzo, le dejaban pedazos de pan o derramaban un poco de cerveza en el suelo en su honor, y los pescadores tenían la costumbre de arrojar al mar uno o más peces que habían pescado en señal de ofrenda. Existen dos variedades de bucca, uno conocido como bucca-dhu, el “espíritu negro”, que es malévolo, y otro como bucca-gwidden, el “espíritu banco”, que es bueno y cariñoso, y probablemente pariente del irlandés pooka y el galés pwca.

   En épocas más recientes, el bucca de Cornualles es algo así como el canouro, el cocón o el papón de Galicia, o el coco de algunas regiones de España, donde amenazan con él a los niños que no se portan bien. En Cornualles les decían que si no dejaban de hacer algo malo que estaban haciendo, “va a venir el bucca y te va llevar”. Con este nombre se conocía también a un fantasma. Y hoy día, al llamar a una persona “un gran bucca” supone considerarlo simplemente como un necio.

   Este Bucca de Cornualles es probablemente el mismo que el Puck, el famoso personaje de la comedia A Midsummers´Dream de Shakespeare. También puede tener paralelos en el bog de los pueblos eslavos, el Dios Negro del paganismo eslavo.

   Hoy me toca hablaros de uno de los arbustos típicos de las tierras gallegas, leonesas, asturianas y Norte de Portugal en la Península Ibérica, concretamente del Ulex Europaeus o vulgarmente conocido como tojo arnal o simplemente tojo (toxo en gallego) en la fotografía.

   Aunque en Galicia existen tres tipos de tojos, el más grande de todos es este y llega a medir entre 1 y 3 metros. Florece a finales de primavera y principios del verano. Se dice que una sola planta puede producir 2o.ooo semillas, las cuales pueden aguardar hasta 70 años sin germinar, esperando el momento idóneo para hacerlo.

   Es de origen europeo (Oeste y Sur-Oeste) y pertenece a la familia de las Fabáceas. La especie debe su nombre común a que las hojas de los individuos maduros están modificadas en espinas de hasta 4 cm de longitud, lo cual le da a la planta un aspecto espinoso. Está incluido en la lista 100 de las especies exóticas invasoras más dañinas del mundo de la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza, ya que es muy rápido para reproducirse.

   El retamo espinoso necesita de luz para un correcto desarrollo. Esto causa que las ramas inferiores, sombreadas por las superiores, mueran y permanezcan secas bajo los matorrales, causando una acumulación de necromasa que arde con facilidad como la gasolina.

   La raíz primaria de Ulex Europaeus es muy profunda y gruesa desde los primeros meses que siguen a la germinación. Se ha empleado en infusión con fines similares a los del boldo (Peumus boldus) y las flores son diuréticas siendo empleadas en reumatismos y afecciones hepáticas, uso que está totalmente desaconsejado al contener un alcaloide muy tóxico y venenoso llamado citisina. Aunque también ha sido citado su uso como planta forrajera, para lo que se aprovechaban los brotes verdes, por sus numerosas espinas y la presencia del tóxico citado también está contraindicado este uso para el alimento animal. No se pueden emplear las semillas.

   Ideal para plantar en sitios donde otras plantas no logren sobrevivir por las duras condiciones. Este arbusto de peculiar apariencia es muy utilizado a la hora de elaborar licores, siempre claro está usando como base de este licor la famosa aguardiente gallega.

   Paseando por el Cabo Prior de Ferrol me encontré con una especie del Cardo o Abrojo, concretamente la del género Cirsium, que es la primera planta en florecer en la primavera.

   Se caracteriza por la presencia de espinas en las hojas, en el tallo o en la disposición de las flores sobre las ramas. Otra de sus características es su porte herbáceo, aunque puedan llegar a alcanzar gran tamaño (4 metros de altura) en ningún caso son de tipo arbustivo o arbóreo.

   Las flores van desde un color blanco hasta púrpura, pasando por rosa, rojo o amarillo.

   Ocupa absolutamente todos los hábitats, desde selva hasta desiertos, y desde playas hasta alta montaña y desde el trópico hasta latitudes boreales.

   No son comestibles a excepción del género Cynara.

   El Museo Etnográfico Textil Pérez Enciso de Plasencia se encuentra dentro del Complejo Cultural Santa María, antiguo hospital del mismo nombre, fundado por Doña Engracia de Monroy en 1300 y situado en el centro urbano histórico placentino. Debido a las graves confrontaciones entre los linajes nobles durante este siglo, en 1406 se hace cargo del hospital el Obispado de Plasencia que, durante los siglos XVI y XVII, lo mejora y amplia.

   Tras la desamortización de Mendizábal, en 1848, continúa su labor hospitalaria bajo la gestión de la Diputación de Cáceres, de quien todavía depende. A partir de 1985 la corporación provincial reconvierte el edificio en Centro Cultural, ubicando en él el Conservatorio de Música García Matos, la Escuela de Arte Rodrigo Alemán y la de Danza.


   El museo ocupa la zona correspondiente a la ampliación realizada en el siglo XVIII. La rehabilitación, respetando las magníficas bóvedas de arista de ladrillo visto que cubren sus salas, han introducido nuevos materiales y modernizado los espacios, adecuándolos al uso museístico. En 1989, se inaugura el Museo Etnográfico Textil, el primero de este género en la Comunidad de Extremadura. Al adquirir la colección y ponerla a disfrute del público en este museo, la Diputación quiere contribuir a la conservación y puesta en valor del patrimonio etnográfico extremeño y rendir un homenaje a la sabiduría popular por su importante contribución al enriquecimiento cultural de la región.

   El Museo exhibe un variado conjunto de objetos etnográficos, reflejo de formas de vida tradicionales convirtiéndose en el intermediario entre los saberes, costumbres y usos de épocas anteriores y las actuales y, por ello, en espacio para la concienciación ciudadana en cuanto a su patrimonio, sus raíces y sus señas de identidad. Es también un centro de educación de primer orden, contando con un grupo de voluntarios culturales que, de forma desinteresada, realizan visitas guiadas y con fichas didácticas sobre aspectos de la cultura extremeña que se pone a disposición de los profesores y alumnos.


   En la actualidad el fondo sobrepasa las 5000 piezas, de las que la mayoría pertenece a la colección adquirida por la Diputación al placentino Pedro Pérez Enciso. Otras, son fruto de donaciones y depósitos temporales de ciudadanos, que con esta acción desinteresada permiten completar la colección y que el museo ofrezca un mejor servicio. Geográficamente, la colección es representativa de una amplia zona, delimitada por Portugal y las cuencas del Tajo y del Duero, que abarca el norte de la provincia de Cáceres y algunas localidades de Ávila, Salamanca y Toledo.

   La selección de objetos que se muestra en la Entrada, expresa la sabiduría de nuestros antepasados, su conocimiento del medio y su capacidad de usar materia prima más próxima para satisfacer sus necesidades básicas: barro, madera, materias vegetales o animales… transformados en artefactos de la vida cotidiana.


   El Primer Piso se articula en torno al proceso de manufactura del lino y la lana y la utilización de las piezas resultantes en la vida cotidiana y en el traje popular. La provincia de Cáceres, antes de la Revolución Industrial, era conocida por sus manufacturas textiles: de Torrejoncillo, Castejada, Hervás, Torremocha y Peraleda proceden paños ordinarios de lana, mientras que en La Vera, Plasencia, Serradilla, Alía y Berzocana se producen lienzos de lino.

   El proceso textil se pone de manifiesto en la Sala I a través de sus útiles más representativos –mazas, cardadoras, ruecas, husos, devanaderas, telar-, y su uso en la manufactura de piezas textiles como mantas, alforjas, costales, tapijos, chambras, útiles en las tareas agrícolas y ganaderas, documentadas por aperos de labranza para el cultivo de cereales y forraje –guadañas, hoces y zoquetas, palas, liendros o bieldos, horcas-, pro utensilios de peso y medida –fanegas y celemines, balanzas y romanas- y los de transformación del cereal en pan y dulces (bregadora, sellos de pan, petiñera). La vida pastoril se refleja en la camisola, zurrón, cayao, etc., destacando los zahones de cuero, realizados en Malpartida de Plasencia, de amplia tradición en este tipo de trabajo.


   La cama de visitas, con sus mantas picadas y ricos frontales, ocupa un lugar especial en el ámbito doméstico, junto con arcas y baúles de madera, la alfombra y la cuna de corcho, fotografías familiares, vasijas de alfarería y cerámica (de Talavera, Puente del Arzobispo y Alcora) y cacharros de cobre de Guadalupe.

   La Sala II se dedica a la indumentaria típica cacereña. Los trajes de Montehermoso, Cabezabellosa y Torrejoncillo, son buena muestra de la personalidad y diversidad de los trajes tradicionales cacereños.


   Dentro del femenino, se muestran faldas –mantilla, guardapiés, saya o refajo- de distintas hechuras y decoraciones, jubones, faldriqueras, cintas sígueme pollo, delantales. Los grandes pañuelos –de gajos, de cien colores, de tres cenefas, de ocho puntas o de palma- los mantones de Manila y esclavina o dengue para el talle. Para la cabeza, un pañuelo estampado y colorista, la ceremonial cobija de terciopelo negro o la gorra de centeno, para el trabajo en el campo, que sólo ha perdurado en Montehermoso. De plata sobredorada de Torrejoncillo y Ceclavín, es el aderezo formado por el collar de cuentas esféricas con colgante –pingayo, tembladera, galápago, venera- y los pendientes: zarcillos, verguetas, chozos, arracadas. Del traje masculino: camisa de lino blanco, calzón, chaleco de paño negro, faja de paño fino, pañuelos de algodón y limosneras. Para atar el calzón, chías y alzapones de seda verde o morada. Medias blancas y coloristas botas de cuero. Para la cabeza sombreros de fieltro y formas distintas (chambergo, calañés, Pedro Bernardo, cordobés…) según la zona.

   El Piso Segundo, se dedica al lino y a la seda. En la Sala III se muestra el ajuar casero de lino. El ajuar ritual, está formado por prendas específicas para las celebraciones que se realizan en torno a los ritos de tránsito más habituales: bautizo, boda y muerte.


   El ajuar novial, ejecutado por la propia novia, se compone de la ropa casera de aseo –toallas, paños de manos, barberas y chiquinus-, de cama –cobertores, colchas, juegos de cama y frontales-, de mesa y de uso personal: camisas noviales y galanas, enaguas, camisones y gorgueras.

   La novia entregaba a su prometido la barbera, el chiquínu y la camisa novial que el novio deberá estrenar el día de la boda.


   La mujer cacereña decora estas prendas con variedad de motivos y técnicas: deshilados, en sábanas, toallas y camisas, bordados y encajes, haciendo gala de gran imaginación creativa y habilidad técnica así como de un innegable sentido estético al ejecutarlos habitualmente en blanco sobre blanco.

   Un lugar importante ocupa la colección de Encajes.

   De aguja: los magníficos soles del Casar, los realizados a ganchillo o a punto de media, o los encajes de malla y el denominado frivolité, realizados con una lanzadera.

   De bolillos, que utilizan palillos sobre una almohada o mundillo, fueron en la Sierra de Gata y, sobre todo, en Acebo.

   El anudado, como el macramé, se realiza a mano y es propio de los flecos, con los que se suelen rematar las toallas y paños de manos.

   La Sala IV se ocupa del textil erudito. Prendas en hilo fino, damasco, brocado y raso de seda, terciopelo o encajes de oro y plata, decorados con exquisitas técnicas, que no fueron realizados por ni para el pueblo, sino en talleres profesionales para uso cortesano y eclesiástico.

   De sedas y ricos encajes metálicos se confeccionaban los paños litúrgicos de la celebración eucarística –Palias e hijuelas, bolsa de corporales, paños de Cáliz y de Copón- y de otras ceremonias como manga de cruz, humeral y palio. También los ornamentales litúrgicos (frontales de altar y de púlpito, vestidos de vírgenes y santos) y la indumentaria ceremonial –capa pluvial, casulla, dalmática, estola, cíngulo, collarín y manípulo-.

   Entre ellos cabe destacar los fragmentos del Pontifical de Fernando VI, realizados en el siglo XVIII en el taller real de Antonio Gómez de los Ríos.

   La indumentaria litúrgica –albas, roquetes y amitos- y los paños sagrados –paños de altar, purificadores, corporales, toallas- se realizan de hilo fino con delicados bordados y anchas bandas de encajes de temas simbólicos y ejecutados en talleres conventuales.

   Dentro de las prendas de uso civil y cortesano, destaca la Mantilla de la Rendición de Granada –escena bordada sobre fino tul granadino que copia el cuadro de Pradilla, ganador de la Medalla Nacional en 1882-. La Camisa femenina cortesana -fechada en el XVI y realizada en hilo de Holanda muy fino- se engalana en escote, sisa y manga con borados de motivos florales de influencia morisca, en hilos de seda verde y oro.

   La provincia gallega de Orense se caracteriza por ser rica en aguas termales a lo largo del rio Miño y en la propia capital, nos encontramos con Las Burgas en pleno casco histórico, muy cerca del ayuntamiento y colindante al mercado. Son unas aguas silicatadas, fluoradas, litínicas e hipertermales a una temperatura de entre 64ºC y 68°C con un caudal de 300 litros por minuto. Se caracterizan por curar enfermedades relacionadas con la piel.

   El agua proviene de filtraciones de la lluvia a unos dos o tres kilómetros de profundidad y se calienta con el calor interno de la tierra y la desintegración de isotopos radiactivos del granito, aunque una leyenda dice que debajo de Orense existe un volcán y que cualquier día puede estallar.

   Están compuestas de tres manantiales: La Burga de Arriba (En la foto de abajo), la más antigua, de estilo popular y perteneciente al siglo XVII donde se encontraron restos de un balneario romano del siglo I d.c.; La Burga del Medio, pegada al muro y de estilo moderno donde actualmente (desde el 2010) hay una piscina gratis al aire libre con dos profundidades y una temperatura media de baño de unos 38°C; y La Burga de Abajo (la más conocida), de estilo neoclásico, siglo XIX y donde hay una poza y antiguamente iban las señoras a degollar los pollos aunque todas las fuentes el uso más común era dar agua caliente para las casas de alrededor, para los hornos de panadería que rodeaban la zona y para la artesanía del cuero que establecía allí sus industrias.

   Las Burgas dan el nombre a Orense tambien conocida como "la ciudad de las Burgas" y se dice que su nombre procede del latín burca que quiere decir pila, en alusión a los baños utilizados por los romanos como balnearios. Estos manantiales fueron declarados Conjunto Histórico Artístico en el año 1975.

   Hoy voy hablaros concretamente de la Leucanthemum vulgare o más conocida como Margarita común, ya que existen 140 especies de margaritas y son las flores típicas de los campos (praderas) de primavera y verano.

   No, no es sobre mi vecina Helena Margarita :), sino más bien sobre esas hiervas con flor de pétalos blancos, centro amarillo y de tallo simple que se ven por todas partes en esta época del año, dado que hasta las podemos cultivar en casa, aunque necesitan mucha iluminación del Sol (unas cuatro o cinco horas diarias) por eso no florecen en otoño ni en invierno.

   Para ver la flor hay que esperar a los dos años de plantar la semilla, no necesitan fertilizante y crecen en tierras pobres, aunque las tengo visto en tierras de cultivo abonadas. Los tallos pueden llegar alcanzar el metro de altura pero eso solo en campos salvajes.

   Una de sus principales características es que son solitarias.

   Sin más os dejo con otra flor de primavera que desconozco su nombre pero me ha llamado mucho la atención por lo bonita que es:

   Saludos ratoncitos, hoy os voy hacer una guía de como dejar un comentario en el portal Www.ratondebiblioteca.es.

   Lo primero es ir al texto, exposición de fotos... leerlo o verla y hacernos una idea de lo que trata el tema en cuestión para resaltar las cosas que nos han llamado la atención, lo que hemos aprendido, si discrepamos o no, que te ha parecido... y para hacer el comentario nos dirigimos al cuadro naranja que hay justo debajo que pone “Está usted abandonando Www.ratondebiblioteca.es no sea tímido y deje un comentario” y pinchamos sobre él. Es importante hacerlo desde ese cuadro porque si no el sistema no sabe que colaboración se está comentando así que si algo sale mal en el formulario al que lleva el enlace, no hay que volver a pinchar en el cuadro naranja.

   Ya hemos llegado al formulario que pone Libro de visitas ya que es tipo foro, como bien nos indica solo los campos con asterisco son obligatorios. El campo correo es obligatorio que es para los usuarios registrados en el portal identificándose como usuario registrado. Por otra banda el apartado enlace estará automáticamente cubierto y no hay que hacer nada. Llegamos al comentario y es importante identificar lo que estamos comentando por lo que hay que citar el título de la colaboración en el comentario. El campo Ingrese el texto mostrado en la imagen es una combinación de números y letras en minúscula.

   Ya estamos en la fase final y es pinchar en enviar o resetear si queremos borrarlo todo. Cuando lo enviemos se va a cargar de nuevo la página y va a salir un rectángulo naranja con una información debajo de enviar. Si sale “Gracias por su comentario, ya ha sido publicado.” entonces lo ha conseguido, sino le dará el error cometido y tendrá que volver a cubrir el formulario corrigiendo el error.

  Espero os ayude.

   Con las primeras fotos de la nueva Nikon d7000 en el cabo Prioriño de Ferrol, os quiero desear un feliz día de la madre.